4、当原商务部部长薄熙来将中国卖出8亿件衬衫和进口1架空客A380摆在同一位置时，流水线式大批量廉价成衣就成了中国时尚的一种痛;当世界第三大奢侈品消费国的帽子堂而皇之地扣上来，属于中国本土的奢侈品牌却还只停留在襁褓阶段;当好莱坞新贵和英国王室都开始青睐Vera Wang和Jimmy Choo，却也始终墙外开花香在外，即使飘过来，也早变了味。

 

　　维多利亚·贝克汉姆的首次中国之行，并没有对任何“中国纪念品”产生兴趣，而是走进了上海襄阳路附近的一家小店，在4个保镖的簇拥下，挑选了4个A货手提包匆匆离开。中国并不缺少文化，但是这种文化更多的还是一种“东方化”的气质，我们常说，“只有民族的，才是世界的”，这还有更长的路要走。

　　近几年把民族元素煽乎得热热闹闹的Shanghai Tang，在被瑞士历峰集团收购之后极力撇清与“本土”的关系，不厌其烦地向所有中国人宣传：我们是成功运用了中国元素的世界品牌。意思是喝了洋人的奶，就不再是土生土长的中国娃了。最初在香港人邓永锵手中的Shanghai Tang，卖的是真正的“土”货，包括毛主席头像和“文革”时期的蓝布衫，最终也只是停留在旅游纪念品的高度，无法再往上拔。历峰给Shanghai Tang注入了国际营销的概念和设计，一下子就一飞冲天。

　　台湾品牌夏姿·陈悄悄地进驻了上海外滩9号，整个儿拿下了古色古香的轮船招商总局大楼。夏姿·陈品牌总监王陈彩霞说，“夏姿”二字来源于“华夏新姿”的寓意，这个看上去似乎土得掉渣的名字，用的也是仿中国古董提花布、绳股绣、织锦缎、双色缎，结合手绘、蕾丝、绣花、水晶装饰、毛料与斜纹绸，以较为宽松的H箱型线条和维多利亚式合身与中国服线条为主要轮廓，被国外媒体形容为《危险关系》与《花样年华》的结合体。这个1978年在台湾创立的高级时装品牌已于2001年在巴黎设立了专门店，曾被伦敦《金融时报》评为2004年度热门时尚品牌之一。而它最负盛名的特色竟然是棉袄，并且用的还是鲜艳惹眼的撞色调，有大派利市之意。初来乍到时，曾经令某些时尚人士大惊失色，但随即就受到台湾从上到下各界人士的青睐，一些名人政要的太太们，非夏姿·陈不穿，因为这才是真正属于自己的品牌。

　　5、李怀亮是中国传媒大学文化贸易研究所所长，从事多年文化贸易研究的他向记者展示了以下数据：多年来，中国图书进出口贸易大约是10∶1的逆差，出口的图书主要是到一些亚洲国家和中国的港澳台地区，面对欧美的逆差则达100∶1以上。

　　文艺演出也有类似状况。从1999年到2002年，仅俄罗斯就有285个文艺团体到中国演出，同期中国到俄罗斯演出的文艺团体却只有30个，相差10倍。从2000年至2004年，中国进口影片4332部，而出口影片却屈指可数。

　　而且，中国对外演出长期以来都处于廉价交易的状态，一些艺术团出去演出一场的收入只有几百美金，最高几千美金。作为中国文化对外输出的“龙头”，杂技一直令中国人引以为傲。可是中外文化交流开展多年，几乎所有的对外杂技演出都由外国经纪人把持，中国提供的只是廉价劳动力。而且，“由于缺少像样的品牌，杂技演员平均一天在外面只挣30美元，是相当少。”与此对比强烈的是，“世界三大男高音”来中国演出的出场费动辄数十万美元，欧美四大音乐剧、世界十大交响乐团等来华演出的最高票价卖到5000元，每次演出都赚了个盆满钵满。

　　在语言文化方面，中国和西方的交流也处于严重逆差状态。前英国财政大臣布朗早在2003年来中国时就曾表示，英国从中国进口的越来越多的家电、服装和其他东西可以用出口的一样东西来平衡，这就是英语。英语教学作为一项出口项目，它的价值在5年里已经从65亿英镑增加到了103亿英镑，大约占英国GDP的1%。

　　“由于统计标准、统计体系的不一致，国内、国外对中国文化产品的进出口状况有着不同的判断。比如，联合国教科文组织的一份资料中，就把中国与美国、日本、英国、法国一同列为了世界文化贸易五强国。”李怀亮介绍，如果把文化硬件产品也算入文化贸易范畴，那么中国确实是文化出口大国。正如加拿大《环球邮报》记者归纳的，中国人“制造了世界1/3的电脑，1/2的数码相机和DVD播放机，2/3的复印机”;加上欧美市场上销售的60%的体育用品和占全球市场75%以上的礼品玩具，的确足以支撑“文化贸易大国”的说法。

　　6、韩国是新兴的文化产业大国。1998年,韩国遭遇亚洲金融风暴之后提出了“文化立国”的方针，明确提出“两个五”：力争五年之内把韩国在世界文化产业市场上的占有率从1%提高到5%;力争五年内能培养出10000个内容创作者，其中10%有外销的能力。为实施这一战略，韩国先后颁布了十几部法律法规，又于2001年成立了“韩国文化产业振兴院”，并且每年获得政府5000万美元的拨款用于文化事业的发展。《大长今》的热播，绝非一个电视剧而已，而是事关韩国的文化输出、文化战略。而且，他们要把“韩流”变成“亚流”，甚至“世流”。韩国只有4900万人口，却在海外有12个韩国文化院。2004年韩国文化产品已占世界市场份额的3?5%，成为世界第五大文化产业强国。韩国成功地输出了自己的文化，拯救了韩国经济。为了塑造东亚大国形象，韩国新办的“世宗学院”将面向世界、尤其是东亚民众免费教韩国文字和文化，使得现有学习韩语的百万余人借“韩流”大潮迅速膨胀。

　　东亚的日本是世界第二经济强国，早在1985年，日本经济持续增长之时，就试图从“经济大国”转向“政治大国”，最终走向“文化大国”。日本的文化立国战略其目的就是要推出日本文化，试图确立日本文化在亚太地区的主导地位，使亚洲国家在接受日本援助的同时，也接受日本文化。

　　日本因为二战罪行，其国际形象一直不佳，为了塑造未来亲善的国家形象，同时也为了同中国在世界各地的“孔子学院”相抗衡，日本政府计划在全球各地增设“日语学习中心”100所以上，学习中心的规模扩大近10倍，从而从文化深层次改善世界对日本的看法。据报道，2007年4月18日，日本政府“教育再生会议”在首相官邸举行了分科会议，与会者一致决定把“到2025年将在校留学生数量扩大至目前的10倍即100万人”这一目标写进5月的第二份报告中，说明日本致力于通过吸引世界而传播日本文化。

　　如果问日语专业的外国学生有什么愿望，他们可能想要由一对可爱的卡通猫给自己上课，那就是Hello Kitty和机器猫哆啦A梦。2008年5月，Hello Kitty成为日本旅游大使。2008年3月19日，日本外务省举行了一个特殊的“外交使节就任仪式”:全世界都家喻户晓的蓝色的机器猫哆啦A梦正式“接受”时任外务大臣高村正彦的“任命”，成为日本历史上第一位卡通大使，承担向全世界宣传日本动漫文化和提高日本对外形象的重任。

　　印度在软件工业和区域特色文化方面已经拥有了世界性声誉，而其通过科技、军事、文化获得全球扩展的心思也不可不察。向世界推广印度文化时，印度采用的方式独具特色。比如，利用其早已形成的强大的通俗文化的魅力，多年来一直影响着南亚次大陆、中东、东南亚乃至欧美一些国家。其中，宝莱坞是印度通俗文化的杰出代表，也是印度文化软实力的“杀手锏”。因为宝莱坞电影通过艺术的方式诠释了印度文化中的包容、和解、宽容的精神，所以多年来，宝莱坞生产的电影、舞蹈、音乐在世界上已有相当大的影响。从上世纪六七十年代的英国“披头士乐队”开始，英美娱乐界对印度音乐就赞赏有加。明星对印度文化的喜爱，反过来又影响到他们的作品和粉丝，以至于形成一种喜欢印度文化的社会氛围。

　　另外，在传播软实力方面，印度重视和对方的情感交流。据悉，在阿富汗新政府成立的时候，印度外长出访阿富汗的专机中装满的不是食品、衣物，而是大量的宝莱坞影视光碟和音乐唱片，作为援助物资。这种方式在某种程度上加强了对方对印度文化的了解，也从而缓解了双方的文化冲突，拉近了双方的情感交流。印度电视连续剧《每个婆婆都当过儿媳》在阿富汗播放时，甚至造成万人空巷的场面。

　　7、在当今的国际较量中，一个国家的硬实力不行，可能一打就败，而一个国家的软实力不行，则不打自败。这是日前在北京举办的“第二届中国文化软实力研究高层论坛暨《中国文化软实力研究报告(2010)》新闻发布会”上，专家学者对努力发展当今中国软实力必要性和重要性的共同认识。

　　此次研讨会指出，当下世人对中国文化形象的感知，仍然主要停留在中华民族悠久恢弘的传统文化上，而很多场合我们自己也是习惯于向世人展示中国文化的传统元素。

　　国外有评论说，“假如中国一直都做类似杂技、书法、太极拳之类的表演——这当然都是非常好的东西，人们很喜欢，可是，把这么有意思的、全面的、复杂的中国，就用杂技和书法来解释是很可笑的。”

　　而国内一些地方在展示本国文化时，仍然习惯于“选用那些老掉牙的戏剧、文打武斗的功夫和平淡无奇的茶叶，他们还未意识到如何充分利用当代中国的文化先锋”。

　　实际上，人们更应该看到以简单方式让世人了解今天的中国正在发生什么的重要性。在现代激烈的文化竞争中，不能仅靠既存的传统，而必须创造传统的新生，否则，只会引来世人以“窥奇式的心态”看待当代中国文化和中国的发展，而这显然是可笑的。

　　人们可以认同蓝皮书观点：“中国要加强与世界的沟通与了解，多谈谈国家的创新、不断涌现的新思想以及应对诸多问题的新举措，这样，效果要比古老传统好得多。”